限娛令之外可否有“演員涉娛檔案”？

綜藝節目有了新的“限令”，7月1日起實施。“限娛令”規定，上星衛視引進版權節目一年19：30-22：30時段不得超過兩檔，新引進節目不得進入22：30前播；同一檔節目一年原則上只準播一季。（6月19日，人民網）

廣電總局何以屢發“限娛令”？因為近些年熱門綜藝節目基本靠引進。衛視迎來了“最慘烈競爭時代”，網紅直播虎視眈眈，衛視之間的競爭你死我活，而且衛視排名“得綜藝者得天下”，研發成本高而成功率低讓眾家衛視寧愿引進成熟綜藝節目。“引進+大牌明星”的模式被一些衛視用的爐火純青。但也要看到，即便沒有“限娛令”，電視娛樂節目正在走向疲軟，曾經最火的跑男、我是歌手收視率屢創新低就是例證。

引進綜藝節目一晚不超兩檔，一檔節目一年不超一季，“限娛令”勒緊電視臺的脖子，卻無法改善娛樂圈的整體生態。筆者看來，通過限制舶來綜藝節目增加文藝原創性還不夠，是否再加上“規范當紅明星涉綜藝節目”一項？要知道，表面上火爆的綜藝節目，正在拉低中國演員的整體水準。

最近劉燁以《追兇者也》斬獲第19屆上海國際電影節最佳男主角獎，含著淚水幾度哽咽的劉燁直說“找回十年前真真正正當演員的感覺了”。熟悉劉燁的人知道，15年前他獲得過金馬演帝，12年前獲得過金雞演帝，而近些年這位曾經最被看好的大陸演員成了綜藝節目當紅大咖，《中國達人秀》、《花樣爺爺》、《爸爸去哪兒》讓他獲得更多關注，但在演藝事業上卻進步不大。還有一位“實力派演員”鄧超，這位公認能演繹各種類型角色的演員，如今的主要身份似乎是“真人秀嘉賓”，即便如此利用空余時間拍電影不是拿演帝，就是獲得票房冠軍，表面上看是“能玩又能演”，換個角度看，“如果一心演電影，不是可以取得更大突破”？

“引進+當紅演員”綜藝節目模式，對營造良性影視娛樂生態害莫大焉。今年戛納電影節，前去蹭毯的中國明星比往年只多不少，可入圍競賽單元的國產電影為零。近兩年票房直逼美國的中國電影市場，最近兩個月突然票房回落。數據顯示，4月份國產電影票房同比下降了24%，5月份的票房相比去年也有所下降，分析起原因主要是“觀眾不愿為爛片買單”。演員一火就跑去演真人秀，空有市場沒有好國產作品的電影市場，即便票房井噴也難有持續性良好表現。像劉燁一樣領悟到“還是要真真正正當演員”的藝人還是太少。

廣電總局用行政手段限制綜藝節目引起，希望倒逼多出具有中華文化基因和中國特色、中國風格、中國氣派的自主創新節目，效果恐難如愿。“限娛令”之外還要注重影視娛樂生態的整體營建，有一批技藝精湛的演藝人才隊伍才是影視娛樂市場繁榮的根基，文化部門和中國演員工會不妨建立演員參加綜藝節目檔案并定期發布，對過度參加綜藝節目影響演藝水平提升的演員進行善意提醒。